漢繡是楚文化的象征之一，蘊含著千年歷史韻味和獨特藝術魅力。6月27日，湖北大學曼城聯合學院“關于漢繡文化的傳承和發展調查”實踐團隊赴武漢江欣苑非遺傳承園，尋訪漢繡傳承人石玉香，旨在探尋荊楚非物質文化遺產之一——漢繡文化的“前世今生”。

　　武漢漢陽區江堤街江欣苑社區，昔日漁村舊貌換新顏，十余年間在黨的政策引領下建起兩家博物館、引來54個非遺項目入駐、發展起數十個群眾性文藝團體，形成了獨特的文化現象。如今，漢陽江欣苑以“非遺”為載體，生動演繹黨的百年奮斗歷程，實踐團隊被此間濃厚的文化氛圍深深吸引，慕名前往石玉香老師的漢繡工作室，親身體驗漢繡藝術的獨特魅力。

　　“我七八歲時便跟隨太奶奶學漢繡，我的奶奶、媽媽也會教我繡。2008年漢繡列入非遺后我便開了繡坊，決心想把漢繡傳承下去。”石玉香自幼就喜歡刺繡，隨后正式向尹桃拜師學藝，至今已逾二十載。

　　她向團隊成員深入介紹了屋里的各式繡品，包括單面繡和雙面繡。單面的繡法只求正面的工致，反面的針腳線路如何則可以不管;而兩面繡則要求正反兩面一樣整齊勻密。“雙面繡具觀賞性，繡起來也更難。”石玉香緩步至一進門便映入眼簾的“錦繡滿堂”作品前，向團隊成員介紹道，“繡雙面繡時需一次落針、兩面同時繡好。”言畢，她帶領團隊成員到繡品另一側，兩面完全一致，團隊成員感嘆：“太神奇了!”

　　精美的漢繡作品勾起了團隊成員的興趣，石玉香拿出三塊繡布，手把手地教團隊成員學習漢繡。“漢繡的繡制工序為‘―畫、二繡、三修飾’，‘一畫’是指首先創作繪出合適的黑白畫稿，漢繡的圖案主要是靠畫工自己設計，不依附名人名家的字畫，‘二繡’是指繡工依樣繡制繡品，包括穿針、運針、起花、剪絲等。刺繡時起落針要快，收線要松緊一致，這樣才能使繡面光滑勻稱。‘三修飾’是由繡工進行收飾修改，畫龍點睛，以臻出神入化之境，這是漢繡工序中非常重要的一個環節。”石玉香向成員們介紹后，立即開始了“一畫”的展示。

　　漢繡用針有別于“四大名繡”，以“平金夾繡”為主，分層破層，層次分明。石玉香以梅花為范本，讓同學們進行體驗。梅花的枝干、花瓣、花心分別采用滾針、齊平針、大籽針的繡法，在石玉香的悉心指導下，三位成員從生疏到熟練，經過近兩個小時的“一來一去”，三朵栩栩如生的梅花躍然布上。隨后，她進行將梅花作品加工為發卡、胸針和頭繩三件飾品，完美融合了傳統工藝與現代審美。

　　團隊成員用最簡單的針法繡出一朵花，已然過去了兩個小時，在當前社會快速發展背景下，機繡不可避免地對傳統手工漢繡產生影響，對此石玉香表示：“漢繡是富有溫度的藝術，其獨特性和個性化是機械化生產無法替代的。機器化生產滿足市場快速需求，而手工繡則以其精湛工藝和文化價值在高端藝術市場中占有一席之地，所以機繡和手工繡其實是共存的。”

　　團隊成員也針對漢繡是否會失傳提出了問題，石玉香表示：漢繡憑其實用價值、時代契合性及深厚文化底蘊得以延續，其技藝口耳相傳，作品豐富可供學習，且持續吸引新傳承者加入，故而其文化源遠流長，不會失傳。

　　隨著數字化推廣，石玉香也開通了微信視頻號和抖音賬號，將她的刺繡過程和漢繡作品上傳到網絡平臺，以期吸引更多人了解漢繡。“希望這點星星之火，可以點燃大家對漢繡文化的喜愛。”

　　隨后，團隊又赴武漢漢繡博物館，漫步于由千幅漢繡構成的歷史長廊，深刻感受漢繡從古至今的傳承與發展脈絡。

　　成員入館發現，館內作品大多是傳統漢繡作品，僅有少些現代作品。通過館內講解員白老師講述，實踐團隊人員了解到，漢繡作為有兩千多年歷史的繡種，一直流傳于民間。其藝術特色是色彩對比鮮明、外形拙質樸素、藝術氣氛濃烈、針法講究規范，而在刺繡圖案上，花卉圖案中梅、蘭、竹、菊、牡丹等為主，動物圖紋中以龍、鳳、魚等為主，文字圖案中以福、祿、壽、喜等為主。白老師稱自2008年漢繡被列為國家級非物質文化遺產，受到各漢繡大師及民間愛心人士的捐贈和幫助，湖北省第一家民辦漢繡博物館——武漢漢繡博物館于2012年正式開館。

　　一繡一織繪夢漢風雅，觀之嘆之文化自信花。正如習近平總書記強調：“要加強非物質文化遺產的保護和傳承，積極培養傳承人，讓非物質文化遺產綻放更加迷人的光彩。”漢繡作品，作為荊楚文化的瑰寶，每一幅都飽含著傳承人的匠心獨運與深情厚誼，它們不僅是歷史的見證，更是文化的傳承。吾輩青年有義務承擔起傳承和發揚漢繡這一非物質文化遺產的重任，為漢繡文化注入更多的新生力量。讓我們攜手并肩，共同行動起來。通過學習漢繡技藝、參與漢繡文化活動、推廣漢繡文化產品等多種方式，為漢繡文化的傳承與發展貢獻自己的青春力量!（通訊員 周亞飛 魏振輝）